Art

At Pitzer College, 领域小组(类似于一个学科或部门)组织专业要求和课程.

The Art Field Group 提供严谨而独特的学习计划,致力于跨学科学习, intercultural understanding, social responsibility, community engagement, and environmental sustainability. 我们坚信并渴望培养学生对艺术的鉴赏力, in all its forms, 能否改变观念,并在世界上做出积极而持久的改变.

我们的艺术课程是与众不同的,因为它包括四个工作室艺术教师, 一位艺术史学家和一位画廊总监/策展人合作. This unique makeup, 以及我们在艺术领域内外合作的愿望, allows us to craft exciting, 实验和多学科的课程,超越了传统的艺术界限. 艺术课程帮助学生发展技术技能, craftsmanship, attention to detail, 批判性思维和解决问题的能力,以及概念的严谨性和对历史的理解,以便他们可以创造出有见地和引人注目的艺术作品.


Sample Courses

Food and the Ceramic Object

几千年来,粘土制成的物品和容器一直是食物储存和准备的核心. 陶瓷和烹饪是共生的,并在世界各地的文化中发展了深厚而持久的关系. 本课程探讨这些关系,通过设计和创造的对象手与烹饪过程. 学生将在工作室和厨房学习技术,这将相互告知并影响他们对实用性的理解, ergonomics and presentation. 对有用对象和食品/饮料之间复杂和不断发展的关系的欣赏将是本课程的核心. Students will be required to design, 制作和上釉他们的陶瓷作品以及研究, 创造并展示他们完成的食谱或食物. 本课程将探讨传统与创新的交集,同时也强调可持续实践和发展社区.

Ovidian Figures

奥维德的《推荐十大正规网赌网站》以诗人的“意图”开始,“讲述身体的变化/不同的形式。.这门课会重复这首诗, almost compulsive, 试图捕捉一个“身体”通过转变成其他东西而不再是自己的那一刻. Tracing Ovid’s narrative scenes, including the myths of Apollo and Daphne, Echo and Narcissus, Actaeon, Philomela, 和皮格马利翁(Pygmalion)(仅举几例)在几个世纪的重述中, refashioning, and reimagining, we will ask: How does one body, one constellation of matter, assume another shape? 人体与植物、动物和矿物质之间的关系是什么? “功能”的设计概念如何鼓励我们重新思考形式的能力? Most importantly, 我们将尝试通过两个不同的方法来回答这些问题, historically competitive, 而是相互生成的探究方式:语言和视觉. 由一位专门研究诗歌和诗歌理论的文学评论家和一位专门研究人物绘画的画家共同授课, 课程阅读和作业将跨越这些领域, 要求学生分析和创造, write and draw, describe and make.

Art and Animals

研讨会从艺术史的角度探讨了新兴的跨学科领域“动物研究”, criticism, and curatorial work. 非人类动物在艺术中是如何被描绘的, 这些表征对于理解人类身份以及人类与非人类的互动有什么意义? 动物的表征如何表达文化规范和思维习惯, 以及动物的表现和与动物的关系是如何重要的, and to whom? Is art making unique to humans? 艺术家们是如何探索非人类智能的? 在整个学期中,我们将从一系列角度阅读和讨论文本-主要来自艺术史和艺术批评, 而是来自研究古代和当代哲学的学者, anthropology, feminist theory, 动物行为,这只是其中的几个例子,以及与艺术家们的作品的对话,这些艺术家们与动物打交道,在他们的实践中对动物的想法.


Advisors

Sarah Gilbert
Assistant Professor of Art
[email protected]
Tarrah Krajnak
Associate Professor of Art: Photography
[email protected]

  1. 获得词汇、历史、理论和艺术哲学的知识
  2. Learn appropriate research methods
  3. 学习如何有效地沟通艺术、视觉和物质文化
  4. 能够批判性地思考他们的实践, as an artist or researcher, and refine and revise their work
  5. 在艺术相关学科的背景下定义和分类他们的实践和研究
  6. 在展示和传播他们的作品时表现出专业精神

推荐十大正规网赌网站艺术课程的学生们继续追求, graduate degrees in studio art, art history, curatorial studies, and more. 我们项目的校友作为工作室艺术家工作, media artists, arts educators, non-profit administrators, curators, graphic designers, and more.